Revista Cultural Digital
ISSN: 1885-4524
Número 85 – Otoño 2026
Asociación Cultural Ars Creatio – Torrevieja

Las melodías de la habanera en la actualidad

                                                                                              

La habanera es una canción conocida en todo el mundo por sus peculiaridades musicales: ritmo lento, compás binario (2/4) y constante, melodías relacionadas con el mar y los pescadores, interpretadas principalmente por formaciones corales, como coros, cuarteto de voces, voz y piano u otras formaciones. Pero en muy pocas ocasiones las podemos escuchar únicamente instrumental: orquesta o banda. En ambas formaciones musicales las podemos escuchar con voces o en la mayoría de ocasiones sin ellas, como sucede en las zarzuelas y otros estilos musicales, donde destaca la interpretación de la voz melódica a cargo de las diferentes secciones de instrumentos, como se indica anteriormente.

Harvard de música define la habanera como fuente fundamental de la danza mexicana finales del s. XIX y comienzos del XX, y su influencia fue decisiva en el desarrollo inicial del tango argentino. Compuesto por el tempo o velocidad lento a moderato, ritmo constante y en compás binario 2/4. Es el antecedente de formas cubanas como el danzón.

Un ejemplo de habanera popular lo tenemos con Bizet: lo adaptó en la ópera Carmen en 1875, una melodía que se ha adaptado a diferentes formaciones musicales, donde la característica principal de la habanera se mantiene constantemente, con pequeños grupos instrumentales con voz o interpretado por un instrumento solista como violín, flauta, etc. La habanera de Bizet la escuchamos con un tema rítmicamente invariable, con diferentes cambios tonales (modo mayor o menor), donde inicia en re menor, cambia al modo mayor (re mayor), vuelve al menor, y siempre manteniendo el ritmo y melodía característicos del estilo musical.

La canción, forma de expresión musical en la que la voz humana desempeña el papel principal, es una composición vocal breve y sencilla, según lo define Harvard. La habanera fue muy popular en el s. XIX español, aparece en diversas de las zarzuelas de compositores conocidos como Gaztambide, Pedrell, Albéniz, Falla, Ernesto Halffter o Montsalvatge. También en compositores franceses, como Chabrier, Saint-Saëns, Fauré, Debussy o Ravel. La paloma de Iradier y Carmen de Bizet se han trasformado en bellas canciones que se interpretan en los escenarios de todo el mundo, siendo ejecutadas por todo tipo de formaciones corales y musicales.

Otro estilo conocido es el tango, un género argentino, canción y música de danza urbana, final del s. XIX-XX, antecedentes de la milonga tradicional argentina y danzas cubanas como la habanera, donde el baile se realiza en pareja y estrechamente abrazados. De compás cuaternario/binario (4/4-2/4), generalmente en modo menor, con textos emocionales y sentimentales, contrastes tímbricos y dinámicos. Se marcan los acentos seguidos de silencios y la figuración sincopada.

 

La habanera y el tango

Podemos observar que son muy similares, pero existen diferencias que identifican rápidamente ambos estilos musicales: la habanera de la zarzuela de La verbena de la Paloma, de Tomás Bretón, estrenada en Madrid en 1894, y Rapsodie Espagnole, III, una habanera de Maurice Ravel estrenada en París en 1908.

La habanera se ha establecido como obra independiente de característica vocal, con acompañamiento instrumental: cuerda (pulso y púa), piano, bandas y orquestas.

Las interpretaciones son muy diferentes, según las ejecuciones musicales: vocales o por instrumentos. Un aspecto destacable es la interpretación en la orquesta, donde el tempo con las voces depende de las respiraciones, aspecto que el director debe tener en cuenta en todo momento. En los instrumentos todo cambia: virtuosismo, respiración, tempo, fraseo musical, respeto del texto musical... (la cuerda, el piano, etc.). Apartado a destacar es la respiración, cambia con los instrumentos: viento (flauta, oboe, clarinete...), cuerda (violín, chelo, piano...).

La habanera es una canción que representa a los pescadores, en este caso de Torrevieja, con el tempo que representa a las olas del mar, donde la gente la canta no sólo en conciertos, sino en reuniones sociales, viajes, en la calle, etc. No se ha desarrollado como estilo musical, pero sus melodías son escritas en composiciones sin grandes virtuosismos instrumentales.

La dificultad de ser interpretadas por voces nos indica la característica del ritmo, una melodía relacionada con el mar y los pescadores, sin grandes dificultades excepto la diferenciación de voces, afinación e interpretación correcta del texto.

 

Otros ritmos sudamericanos

Rumba. Género musical de origen cubano, estilo parecido al flamenco español, compás binario y rápido.

Contradanza. S. XVIII, danza de pareja que se ejecuta a un tiempo.

Bachata. Género musical de origen dominicano, combina elementos del bolero y son cubano.

Mambo. De origen cubano, género musical similar al danzón, de ritmos mezclados con el jazz, afrocaribeños y de estructura de las big bands estadounidenses.

Merengue. De origen dominicano, género musical y baile folclórico, ritmo rápido y alegre.

Salsa. De origen afrocubano, ritmo enérgico y rítmico, fusión con el jazz y otros estilos caribeños.

 

Diferencia musical de la habanera vocal e instrumental

Vocal. Para ser interpretada por voces, cuarteto de voces o agrupaciones corales, como se conocen actualmente. También lo escuchamos en orquestas y bandas, en pocas ocasiones. También encontramos voces blancas, compuestas por niños.  Acompañados por diferentes instrumentos de cuerda o piano.

Instrumental. Compuesta por formaciones sinfónicas o bandas de música y también pequeñas formaciones musicales, como piano (instrumento), cuarteto de cuerda, quinteto de viento, etc. La sección que se incorpora y no es típica dentro del canto coral es la de percusión.

 

Compositores sudamericanos

Muchos son los compositores sudamericanos que han escrito música para los estilos indicados anteriormente. A continuación, indico algunos:

Cuba: Leo Brouwer, Ernesto Lecuona, Alberto Falcón (1873-1961, fundador del Conservatorio Nacional de Música, con su nombre).

Venezuela: Alberto Grau, Antonio Lauro, Carlos Figueredo.

Colombia: Harold Vásquez-Castañeda, Jorge Humberto, Adolfo Mejía.                   

Argentina: Alberto Ginastera, Eduardo Grau, Carlos Guastamino, Ástor Piazzolla.

México: Roberto Bañuelas, Gustavo Delgado, Arturo Márquez.

Uruguay: César Cortina, Carlos Estrada, Carlos Pedrell.

Paraguay: Julián Atirahu, Agustín Pío Barrios, Joan Carlos Moreno.

Perú: Pedro Seiji, José Carlos Campos, Armando Guevara.

 

El ritmo y las adaptaciones instrumentales

Habanera. Género musical de Cuba, de tempo lento y binario, procedencia de la contradanza. Corchea con puntillo, seguido de la semicorchea y dos corcheas.

Contradanza. S. XVIII, danza de pareja que se ejecuta a un tiempo.

Tango. Composición argentina, s. XIX, danza de pareja. El instrumento por excelencia es el bandoneón. Destacan conocidos artistas como Carlos Gardel, Osvaldo Pugliese o Ástor Piazzolla.

Milonga. Composición argentina de ritmo alegre y rápido derivado del tango, compás binario de 6/8 con acompañamiento de guitarra, de finales del s. XIX.

Danzón. Creado por Miguel Faílde en 1879, origen cubano. Una variación de la contradanza. Muy utilizado en el folclore mexicano. Actualmente dichos estilos han sido utilizados como tempos o movimientos independientes y han tomado relevancia dentro en las orquestas y bandas, como tango, danzón, etc.

 

Impacto social en la actualidad

En la actualidad, es característico escuchar una habanera de forma independiente, en pequeñas formaciones instrumentales o vocales. Composición menor, de corta duración, no se ha desarrollado como un tempo independiente dentro de un estilo musical. En pocas ocasiones, podemos escuchar una habanera compuesta exclusivamente para orquesta o banda sin acompañamiento vocal, sus composiciones son adaptadas para dichas formaciones musicales.

Las orquestas y bandas de música incorporan dentro de su repertorio obras interpretadas con movimiento o tempo de habanera, pero son pocas las interpretaciones, al ser un estilo que se tiene que adaptar o arreglar. Por sus características de forma musical, no tiene una forma de composición de grandes dimensiones, como puede ser una obertura u otras similares.

La mayoría de compositores la utilizan como movimientos característicos españoles, no como habanera, aunque al escuchar el ritmo y melodía lo identificamos rápidamente.